Bernhard Keil detto MONSÙ BERNARDO

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(Helsingor, 1624 - Roma, 1687) Il venditore di verdure Viandante Olio su tavola tonda, diam. cm 36 (2) Provenienza: Milano, Semenzato, 24-26 novembre 1988, lotto 493 Bibliografia: M. Heimburger, Eberhard Keilhau, København 2014, p. 182, nn. 77-78 Di bellissima conservazione e accompagnate da antiche cornici, queste due tavole si devono classificare tra le migliori creazioni dell'artista, databili nel primo periodo italiano e verosimilmente partecipi di una serie, tra le quali due sono appartenenti alle collezioni di Fabrizio Lemme e di Roberto Longhi. Si deve infatti a quest'ultimo la corretta lettura critica del pittore e lo studioso ne distinse la produzione rispetto a quella di Antonio Amorosi e ne colse le affinità con Domenico Fetti (cfr. R. Longhi, Monsù Bernardo, in La critica d'arte, 1938, pp. 121-130). Mentre fu Federico Zeri a evidenziare alcune affinità con Bernardo Strozzi, grazie al ritrovamento nella Galleria Pallavicini di Roma di una copia della nota Cena in Emmaus che il Cappuccino replicò più volte. È indubbio che il Keil fu uno dei più originali pittori del suo tempo, tanto che Filippo Baldinucci gli dedicò una biografia nelle sue 'Notizie de' professori del disegno da Cimabue in qua', considerandolo un artefice lodatissimo, i cui quadri erano richiesti in tutta Europa (Firenze 1728, VI, pp. 510-516). Artista itinerante e dal plurilinguismo stilistico, Keil si formò inizialmente con il padre Gaspard e il danese Morten van Steenwinkel, per poi unirsi alla celeberrima bottega di Rembrandt ad Amsterdam dal 1642 al 1644. Partito per l'irrinunciabile viaggio in Italia, sostò nelle città tedesche di Francoforte, Colonia, Magonza e Augusta, dove portò a termine alcune commissioni, per giungere finalmente a Venezia nel 1651. In questo periodo lo sappiamo intento a eseguire ritratti, affreschi e tele di carattere sacro nei territori della Serenissima, in particolare a Bergamo, per poi approdare a Roma nel 1656. Nella Città Eterna l'artista conobbe il caravaggismo e la Scuola dei Bamboccianti, senza tralasciare i modelli delle eleganti nature morte ivi prodotte. Questa cultura eterogenea si coglie assai bene nei dipinti qui presentati, tipici della sua migliore produzione e partecipi di quelle dedicate all'allegoria delle stagioni da lui compiute cogliendo il pretesto di un soggetto alto offrendoci singolari ritratti di vita quotidiana. Nel nostro caso, l'esecuzione è caratterizzata da stesure frante e fluide, capaci di descriverne con schiettezza le figure senza tuttavia trascendere nel crudo realismo. Sono poi da osservare gli eleganti brani di natura morta e la straordinaria resa delle vesti, che denotano l'alta qualità d'esecuzione. Bibliografia di riferimento: R. Longhi, Monsù Bernardo, in La critica d'arte, 1938, pp. 121-130 F. Baldinucci, Notizie de' Professionisti del Disegno (1681 ; 1728), Firenze 1972, ad vocem M. Heimburger, Bernardo Keilhau detto Monsù Bernardo, Roma 1988, p. 217, n. 128 L. Laureati, in Da Caravaggio a Ceruti. La scena di genere e l'immagine dei pitocchi nella pittura italiana, catalogo della mostra, a cura di F. Porzio, Milano 1998, pp. 336-337